◎益邛

      格薩爾藏戲是在傳統(tǒng)藏戲的基礎(chǔ)上，吸取民間歌舞、說唱藝術(shù)和相關(guān)文化藝術(shù)元素而逐漸形成的一種有著獨(dú)特風(fēng)格的戲劇形態(tài)。其劇本為《格薩爾王傳》原著提煉加工而成。格薩爾藏戲雖然吸收多種文化藝術(shù)元素，但它并非顛覆或解構(gòu)北派藏戲，仍然保持了北派藏戲的表演藝術(shù)風(fēng)格。

       如臺上演員的排列方式：左右兩排相向排列而坐或站立式；其上方為王、臣席位；兩邊站立守護(hù)將士或王妃。表演主角出列走到兩排中間進(jìn)行說唱表演，向大王稟報時，右膝跪地，雙手合十；亮相時，走到前臺左手插腰，右臂斜舉上方，兩眼平視前方。演員的步伐為闊步，向前抬腿，兩腳尖向外緩緩起步，左手自然下垂，右手向前后擺動，入坐為半跏跌式；道白、對白聲腔和部分音樂伴奏保持了北派藏戲風(fēng)格。舞步仍然沿用了北派藏戲的“黃牛撒尿步”、金剛舞步等傳統(tǒng)表演法。

      北派藏戲演員的模仿動作、情感表達(dá)、音樂、對白等幾乎是無修飾的帶著生活的直接性，具有一種原始、質(zhì)樸的感染力。格薩爾藏戲在北派藏戲的基礎(chǔ)上，不僅豐富了表演技巧，還融入了現(xiàn)當(dāng)代的一些演技，注重把語言藝術(shù)表現(xiàn)于物質(zhì)的舞臺。一方面通過演唱渲染劇情，另一面也不忽略演員外在的行動，用肢體語言表達(dá)劇情，在二者的結(jié)合上表現(xiàn)人物內(nèi)在的激情。

      格薩爾藏戲中塑造人物形象的意識明顯增強(qiáng)，用服裝、道具、動作、化妝、唱腔、表情以及個性化語言塑造人物的個性。如戲中的總官阿尼查根從化妝、唱腔、舉止表情等方面表現(xiàn)出雄才大略、沉穩(wěn)可敬的形象；而叔父晁通從演員的選擇和表演技巧給觀眾以陰險狡詐、見利忘義的印象；格薩爾哥白面賈察大將則表現(xiàn)出一副直爽坦蕩、英氣逼人的形象；晁通和阿柯的對白中吸收了一些調(diào)侃幽默之趣和嘲諷詼諧之趣的新的藝術(shù)成分。

      格薩爾藏戲本身是對傳統(tǒng)八大藏戲的一種超越，傳統(tǒng)藏戲是以文人文學(xué)作品為依據(jù)改編的戲劇，而格薩爾藏戲劇本源于民間文學(xué)，它具有獨(dú)特的語言風(fēng)格，精美而豐富的史詩語言是人們對格薩爾藏戲投注的又一大興奮點(diǎn)。它本身具有表演的藝術(shù)特質(zhì)。因為格薩爾是說唱的敘述體。說唱藝人戴上特制的說唱帽，身邊掛格薩爾唐卡畫，用優(yōu)美而質(zhì)樸的歌聲和神態(tài)以及表情的變化，表現(xiàn)故事中的各種人物復(fù)雜心理和不同形象。

      格薩爾藏戲保持了史詩的語言特色，曲多白少，以唱腔和身段演繹劇情，以敘事的詩性結(jié)構(gòu)、唱詞的音樂結(jié)構(gòu)，組合成格薩爾藏戲一種獨(dú)特的舞臺風(fēng)格。格薩爾藏戲的音樂結(jié)構(gòu)由兩部分構(gòu)成：一是伴奏音樂；二是說唱部分。伴奏樂器使用寺廟少量打擊樂和笛子、二胡、六弦琴等。其曲調(diào)保留了北派藏戲的一部分，同時還吸收了一些民間歌舞的音樂元素。其節(jié)奏輕快，旋律高低起伏不大，平緩自如。

      有人把南派藏戲唱腔比喻為“京劇唱腔”，北派藏戲唱腔比喻為“昆劇唱腔”。格薩爾戲中的不同人物均有不同的唱腔。史詩中的唱腔、曲調(diào)還有一定的區(qū)域性差異，但其曲名在史詩中是固定的。從曲名中，人們能體味到包涵人物性格和情感的音樂節(jié)奏及歌曲美感。如格薩爾王的“威震集會場歌”“永恒長壽歌”；王妃珠牡的“九清六變歌”“賈察潔白六變歌”；阿尼查根的“輕緩悠長歌”；丹瑪大將的“塔啦六變歌”等都帶有個性化的曲調(diào)。

      格薩爾藏戲舞臺表演動作則采用了傳統(tǒng)藏戲、民間雜耍以及民間歌舞、寺廟樂舞融為一體而形成的舞臺表演風(fēng)格。其主要表現(xiàn)在說唱時的個體表演動作、群體舞蹈、群體乘馬走步舞蹈、個體出臺舞步，還有武打動作、騎戰(zhàn)動作等，具有一定的程式規(guī)制，以營造一種戲劇特質(zhì)的意蘊(yùn)。此外，格薩爾藏戲還沿用了布景、燈光、道具等，以提升戲劇的表現(xiàn)力和審美感。其服飾精美，裝扮華麗，道具豐富多彩，演出服裝多用綢緞制作。其服飾參照古代藏族戎裝和格薩爾史詩中所描繪的內(nèi)容，富有創(chuàng)意地制作胄、鎧甲、金、銀甲、戰(zhàn)袍、全身甲、無臂甲、氅披、手兵、寶劍、弓箭、獸壺、盾牌、馬鞭、矛等道具。根據(jù)劇情需要，一些格薩爾藏戲中還用上了寺廟樂舞面具。