■韓書力

    西藏傳承千年的繪畫藝術(shù)，在其悠久的歷史長河里鑄就了諸多藝術(shù)流派和煌煌文化高峰，這也是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。漢、藏兩個民族在上千年的歷史里，彼此互相影響、交織和融匯，成為文化交流的主律。

    康巴高原正好位于漢、藏交匯之處，這里山川雄偉、江河奔流，畫家劉忠俊就出生在這里。作為一名生長在民族地區(qū)的漢族人，雖然和自己的母體文化相距甚遠，但是人杰地靈的康巴大地，卻給了他學(xué)習藏文化的最佳福緣。忠俊熱愛這片文化沃土，他在生活中和康巴人民結(jié)下深厚的情誼，并有幸受到很多藏族畫家的厚愛。包括著名美術(shù)理論家康·格桑益西教授、第十世班禪大師的畫師洛松向秋先生以及唐卡“噶瑪嘎孜畫派”優(yōu)秀傳承人布根先生，他們都傾心指導(dǎo)這位漢族弟子學(xué)習傳統(tǒng)唐卡繪畫。忠俊在老師們的無私培養(yǎng)下，虔誠地漸進入神秘絢爛的西藏美術(shù)殿堂。受益于這片熱土的滋養(yǎng)，他對淳樸善良的藏族人民充滿感激、對博大精深的藏文化充滿興趣、他用自己手中的畫筆來描繪和歌頌這神奇俊美的康藏大地。

    我和忠俊是從“和美西藏”畫展開始相識，他的作品給我留下了深刻的印象。2012年，西藏自治區(qū)組織的“西藏和平解放60年·重大題材百幅新唐卡工程”開始實施，當時由西藏美協(xié)負責工程的組織工作。機緣巧合，忠俊作為康巴畫家代表來拉薩采風，我們便邀請他創(chuàng)作《格達活佛》和《進藏途中》兩幅康區(qū)題材的新唐卡。西藏唐卡是神本主義的繪畫，要將有著悠久歷史傳承的唐卡繪畫推陳出新，并把當代新西藏、新生活、新觀念、新面貌融入到樣式化的藝術(shù)形式中，無疑是困難重重。畫師必須要有高度的責任心和精湛的技藝，并且堅守“唯唐、唯新、唯美”的審美旨趣，還要對草圖經(jīng)過多次修改和完善，繪制過程更是要保有虔誠靜謐的心境才能順利完成。他創(chuàng)作的《格達活佛》是在保留了早期唐卡的構(gòu)圖元素和審美特質(zhì)的基礎(chǔ)上，巧妙地融入五世格達活佛的生平經(jīng)歷。其人物造型不僅符合傳統(tǒng)唐卡繪畫樣式，還把格達活佛為國犧牲、滄桑無悔的精神表現(xiàn)的完美而得體。這幅新唐卡在繪畫內(nèi)容的變化和繪畫形式不變之間找到了比較好的平衡點，因而得到了專家組的一致好評。

    此后他又創(chuàng)作了新唐卡《進藏途中》，并在此基礎(chǔ)上成功嬗變出具有唐卡審美特質(zhì)的中國畫作品《川藏公路》。這件作品巧妙融匯了漢、藏兩個民族的藝術(shù)審美，為當代工筆畫增加了新的風貌，實屬難得。在全國展覽中得到專家和觀眾的好評，榮獲“中國百家金陵畫展·金獎”和“第八屆四川省巴蜀文藝獎·美術(shù)金獎”。這也奠定了他藝術(shù)創(chuàng)作的一個新起點，即在現(xiàn)實主義題材的繪畫創(chuàng)作中，融合傳統(tǒng)唐卡繪畫的審美。這不僅讓觀眾內(nèi)容上領(lǐng)略雪域高原的神奇與壯美，更能從中品味出西藏文化從傳統(tǒng)到當代、從神本主義到人本主義的無縫連接，也為當代西藏美術(shù)的創(chuàng)作路徑提供了良好的和借鑒。

    忠俊在多年美術(shù)創(chuàng)作中，也對西藏美術(shù)理論特別是傳統(tǒng)唐卡繪畫做了認真學(xué)習、仔細研究，并在日積月累的梳理后逐漸寫成這本書。這是淳樸善良的藏族老師們對他的無私教誨、這是康巴藏區(qū)給他的豐饒饋贈！忠俊保有對藝術(shù)的赤子之心，保有對民族文化的熱愛之情，得到了雪域人民的接納和圣山神湖的眷顧。

    我想起徐悲鴻先生倡導(dǎo)的“盡精微，致廣大”，是希望美術(shù)工作者在專業(yè)中永無止境地追求精益求精，在人生中永無止境地追求更高的境界、更寬的視野、更大的胸懷。這也是我，一個同樣熱愛西藏美術(shù)、并以此為創(chuàng)作主旨的老畫手對這位年青小伙的寄語吧。期待他繼續(xù)潛心研究西藏文化精髓，創(chuàng)作出更多更好、融合漢藏審美的繪畫作品。用自己的創(chuàng)作和理論研究為紐帶，為推動漢藏文化交流、推動中華民族傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新性發(fā)展做出自己的努力。